Loading...

Боги без цвета: почему полихромию древнегреческой скульптуры долго не замечали
Museo Archeologico Nazionale di Napoli

С XVIII века известно, что древнегреческая скульптура была раскрашенной — что однако, часто оставляют без должного внимания до сих пор. В первой части материала InScience.News рассказываем, чем было вызвано вековое игнорирование красочности античного мрамора.

Экспозиции музеев с древнегреческой и римской скульптурой поражают обилием чистого и белого мрамора. Но внешность обманчива: фигуры богов и героев когда-то были богато украшены яркими красками. Почему же тогда идея «мраморно-белой старины» так упорно сохраняется до сих пор?

После завоевания Греции римлянами в 146 г. до н. э. многие произведения греческого искусства попали в Италию. Римляне не только коллекционировали, но и создавали многочисленные копии скульптур. Однако такое отношение к древнегреческому искусству и культуре с приходом христианства было надолго забыто. В Средневековье считалось нормальным разбирать античные постройки и использовать кирпич для новых сооружений – от этого пострадал даже Колизей — или уничтожать «языческих идолов» и сбивать им лица.

В XIV веке итальянские гуманисты начали отказываться от средневекового представления о Вселенной. Они сделали классическую античность основой новой системы ценностей и образа человека. Вплоть до начала XVI века находки древних скульптур и памятников письменности вызвали споры о роли античной культуры. Позднее этот период был назван Ренессансом.

Сенсационные находки древних скульптур эпохи Возрождения представляли собой в основном римские копии греческих оригиналов. И неизвестно, сохранился ли ко времени тех раскопок первоначальный пигмент. Кроме того, нельзя говорить уверенно, что римские скульпторы переняли полихромию греческих оригиналов на 100%. Некоторые из римских скульптур, однако, сохранили следы цвета, но эти редкие пигменты вскоре были утрачены из-за грубой очистки и контакта с воздухом и солнечным светом.

В 1489 году в Риме была обнаружена и доставлена в ватиканский Бельведер древняя мраморная скульптура. Ученые и художники издалека съезжались к Аполлону Бельведерскому, чтобы изучать и копировать его. Они восхищались искусным изображением, отмечая, что белый мрамор подчеркивает форму тела и создает чарующую игру света и тени. Сама по себе скульптура очень динамична: кажется, еще чуть-чуть — и Аполлон шагнет вперед, так достигается эффект жизнеподобия. В то же время его идеальные пропорции и безупречная белая мраморная кожа придают ему сверхъестественную и вневременную красоту.

Аполлон Бельведерский (фрагмент). Ок. 132 г. н.э.

Musei Vaticani/Wikimedia Commons 


То есть монохромность скульптуры подчеркивает ее форму. По этой причине в эпоху Возрождения светлый мрамор и темная бронза считались идеальными материалами для создания скульптуры. Но почему форме было придано такое значение?

Созданная Богом природа — образец для художника, который стремится не столько подражать ей, сколько уловить ее суть. Какой вид искусства больше подходит для этой цели — живопись или скульптура? Что является величайшей художественной проблемой? Так возник так называемый Парагон (сравнение) искусств — споры сторонников живописи и скульптуры. Таким образом в Европе закрепилось устойчивое понятие того, что живопись — это что-то цветное и иллюзионистическое, а скульптура — бесцветное и про «чистую форму». Другими словами, возникло противопоставление «красочная живопись» — «белая скульптура».

Раскопки XVIII века неопровержимо доказали: греческие статуи были полихромными. Тем не менее образ «мраморно-белой старины» был настолько популярен, что открытия игнорировались.

Новое открытие античного искусства произошло между 1770 и 1830 годами в связи с обнаружением статуи богини Артемиды. Согласно отчету о раскопках, скульптура была полностью раскрашенной: вулканический пепел, похоронивший Помпеи из-за извержения Везувия в 79 году н. э., сохранил пигменты. На волосах, одежде и сандалиях были заметны следы красной краски, а на руках был отчетливо различим более светлый оттенок. Скульптура была доставлена в музей Геркуланума в Портичи. Спустя четыре дня после ее обнаружения ее впервые увидел хранитель музея Камилло Падерни. Его описание расходится с отчетом о раскопках: он также описывает скульптуру как полностью раскрашенную, но в его записях цвет волос из красного превращается просто в светлый; нет никаких упоминаний о красных ремешках сандалий и цвете рук.

Артемида (т.н. "Артемида Винкельмана") 1 в. до н.э. - 1 в. н.э.
Статуя Артемиды | Museo Archeologico Nazionale di Napoli 


Иоганн Иоахим Винкельман впервые увидел Артемиду в 1762 году в Неаполе. Немецкий исследователь — основоположник истории искусства и археологии как науки — восхищался следами краски, но он ошибочно отнес скульптуру к этрусской культуре, а не к греческой. Эта ложная атрибуция была основана на том факте, что губы фигуры расплывались в улыбке, а роспись была тут ни при чем.

"Архаическая улыбка" Артемиды

Museo Archeologico Nazionale di Napoli 


Позднее историкам искусства стал известен период греческой архаики (750–480-е гг. до н. э.) — тогда на лицах богов и героев было принято изображать улыбку. Винкельман переатрибутировал скульптуру, но его заметки об этом были опубликованы только в 2008 году. Поэтому до этого момента он считался одним из самых главных сторонников идеи «мраморно-белой старины». Запоздалая публикация доказывает, что он не был враждебно настроен по отношению к полихромии древних скульптур.

Экспериментальная реконструкция цветового решения, вариант А, 2010
Vinzenz Brinkmann/Ulrike Koch-Brinkmann/Liebieghaus Skulpturensammlung/Ludwig-Maximilians-Universität 


Находки, подобные Артемиде, показывают, что полихромия древних скульптур действительно была известна еще в XVIII веке. Однако неподходящие методы исследования и расхождения в понимании письменных источников оставляли место для интерпретации и сомнений. Многие вопросы остаются открытыми до сих пор, и к ним обращаются современные ученые. Экспериментальная реконструкция, созданная немецкими учеными и историками искусства для выставки «Gods in Color» франкфуртского музея Либигхаус, показывает, как скульптура могла выглядеть изначально. Скульптура Артемиды — точная римская копия греческого оригинала архаического периода, но еще неизвестно, насколько точно она воспроизводит цветовую схему оригинала.

Во второй части нашего материала мы расскажем вам о тех технологиях, которые сделали возможными такие реконструкции.